Tras el impacto que supuso GRIS en la escena independiente, el estudio español Nomada Studio se ha consolidado como uno de los referentes en el terreno de las experiencias artísticas interactivas. Su siguiente paso natural fue NEVA, una obra que apostaba por expandir esa sensibilidad estética hacia una aventura más centrada en la acción y el vínculo emocional entre personajes. Ahora llega NEVA: Prologue, un contenido adicional que, lejos de limitarse a ser un simple añadido, busca reforzar el corazón narrativo del juego principal.
Publicado por Devolver Digital el 19 de febrero de 2026, este prólogo nos propone una experiencia breve pero muy cuidada, pensada tanto para quienes ya conocen la historia como para aquellos que desean profundizar en el universo del juego. Como ocurría en títulos similares —no solo el ya mencionado GRIS, sino también propuestas como Journey o Ori and the Blind Forest—, aquí el peso de la narrativa recae más en lo visual y lo emocional que en el texto explícito.
Lo interesante de este DLC es cómo mantiene intacta la identidad del juego original, pero ajusta su ritmo y su enfoque para ofrecer algo más condensado. No intenta reinventar la rueda, y eso, en este caso, es una virtud: hay cierta elegancia en saber exactamente qué tipo de experiencia quieres ofrecer y no desviarte del camino. NEVA: Prologue es, en esencia, una pieza complementaria que encaja con precisión quirúrgica en el conjunto de la obra.
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NEVA: Prologue nos sitúa antes de los acontecimientos del juego principal, en un momento clave: el primer encuentro entre Alba y la loba Neva. Lejos de grandes giros argumentales o narrativas recargadas, el título vuelve a apostar por una forma de contar historias basada en lo implícito, en los gestos y en los silencios.
Desde el inicio, se percibe que la relación entre ambas protagonistas no está aún consolidada. Neva es joven, vulnerable, casi frágil, mientras que Alba adopta un rol protector que nace más del instinto que de la confianza. Este contraste es el motor emocional de la experiencia. A medida que avanzamos, pequeños detalles —una mirada, un movimiento, la forma en que ambas interactúan con el entorno— van construyendo un vínculo que resulta creíble y orgánico.
El mundo que recorren no es un simple telón de fondo. Está marcado por una amenaza oscura que corrompe la naturaleza, un recurso que, aunque pueda parecer familiar, está tratado con una sensibilidad que evita caer en lo previsible. Aquí no hay explicaciones largas ni textos expositivos: el jugador debe interpretar lo que sucede a través de la puesta en escena.
Este enfoque recuerda a la filosofía de obras como Inside o el propio GRIS, donde la narrativa se experimenta más que se explica. Y funciona especialmente bien en un formato breve como este, donde cada escena está medida para aportar algo al conjunto.
En definitiva, el prólogo no solo amplía el universo de NEVA, sino que le da un contexto emocional más sólido. Hace que, al mirar atrás, la historia principal gane peso y significado.
En lo jugable, NEVA: Prologue se mantiene fiel a las bases establecidas por NEVA: desplazamiento lateral en 2D, plataformas, combate ligero y un diseño que prioriza la fluidez sobre la complejidad. Sin embargo, introduce pequeños ajustes que hacen que la experiencia resulte ligeramente más exigente.
El control de Alba es preciso y responde bien en todo momento. Saltos, esquivas y ataques están diseñados para integrarse de forma natural, evitando la sensación de rigidez que a veces afecta a este tipo de propuestas. El combate, aunque sencillo en apariencia, exige cierta atención al ritmo y al posicionamiento, especialmente cuando aparecen nuevos tipos de enemigos que obligan a adaptarse.
El diseño de niveles es uno de los aspectos más destacados. Todo está pensado para que el jugador avance sin interrupciones innecesarias, alternando secciones de plataformas con encuentros de combate de forma orgánica. No hay relleno, no hay momentos que sobren. Es un diseño clásico en el mejor sentido de la palabra: directo, claro y eficaz.
La duración (en torno a una hora) juega a su favor. En lugar de estirar mecánicas hasta el agotamiento, el juego apuesta por una experiencia concentrada donde cada elemento tiene un propósito. Puede que algunos jugadores se queden con ganas de más, pero también es cierto que esta brevedad evita caer en la repetición.
Además, la presencia de Neva, aunque más limitada en esta fase inicial de la relación, añade un matiz interesante a la jugabilidad. No es solo un acompañante, sino un elemento que refuerza la narrativa y aporta pequeñas variaciones en la forma de afrontar ciertas situaciones.
Si hay un apartado donde Nomada Studio vuelve a demostrar su maestría es en la dirección artística. NEVA: Prologue mantiene ese estilo visual que ya se ha convertido en seña de identidad del estudio: escenarios que parecen pintados a mano, con una estética de acuarela que convierte cada pantalla en una ilustración en movimiento.
El uso del color es especialmente destacable. La paleta cambia según el momento narrativo, reforzando emociones y guiando la mirada del jugador de forma casi imperceptible. La iluminación y las sombras están cuidadosamente trabajadas, creando composiciones que no solo son bellas, sino también funcionales desde el punto de vista jugable.
Las animaciones son otro punto fuerte. Alba se mueve con una fluidez y elegancia que transmiten naturalidad, mientras que Neva destaca por su expresividad. A pesar de ser una criatura joven, su comportamiento comunica perfectamente emociones como curiosidad, miedo o confianza.
En el apartado sonoro, la banda sonora de Berlinist vuelve a ser clave. Sus composiciones, basadas en piano y cuerdas, acompañan la acción sin imponerse, aportando una carga emocional que eleva la experiencia. El uso del silencio también está muy bien medido, permitiendo que los sonidos ambientales cobren protagonismo en determinados momentos.
En cuanto al rendimiento, la versión de Nintendo Switch ofrece una experiencia excelente. El juego se mantiene fluido en todo momento, sin caídas de frames ni problemas técnicos reseñables. Esto es especialmente meritorio teniendo en cuenta el nivel de detalle visual que maneja.
En conclusión, NEVA: Prologue es una extensión breve pero significativa que refuerza el núcleo emocional del juego original sin desviarse de su esencia. No busca revolucionar, sino afinar lo que ya funcionaba, y lo hace con una precisión admirable. Puede que su duración se quede corta, pero deja una huella que perdura más allá de su última escena.
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NEVA: Prologue
2.99 €
A Favor
- Sus gráficos dibujados a mano
- Banda sonora emocional y perfectamente integrada
- Rendimiento técnico impecable en Nintendo Switch
En Contra
- Duración muy breve
- Pocas novedades jugables respecto al juego base
