Hace unos días le comentaba a mi amigo Agus, en unas primerísimas impresiones tras jugar unas horas a REPLACED, lo mucho que me estaba acordando de Flashback, el clásico de Delphine Software. Y de como estas sensaciones, estos feels jugables por llamarlos de algún modo, no dejaban de crecer conforme avanzaba el juego. Y ya no tanto por el uso de ese esquema jugable que alterna zonas de plataformas, combates, puzzles y narración en un mágico compas de 4/4 que convierte la jugabilidad en un pulso constante del que es muy difícil escapar…si no más bien de ese sentimiento de descubrimiento de un mundo fascinante que, al igual que él del juego de 1992, te provoca esa necesidad de saber más y más a cada paso que tu alter ego digital va dando.
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En aquel juego Conrad Hart había perdido la memoria en un remoto lugar de Tintan y debía volver a la tierra y evitar una invasión alienígena. En Replaced, nuestro protagonista es una IA que ha quedado atrapada en el cuerpo de un ser humano tras un accidente. El humano ha perdido la consciencia para ser reemplazada por una entidad que minutos antes se encargaba de coordinar toda la Corporación Fenix. Distintos argumentos, pero con la misma trama de fondo, la búsqueda de la identidad perdida, la lucha por saber quien eres y si de paso salvamos el mundo, eso que ganamos. Y de manera similar a la que el desmemoriado Conrad va descubriendo quien era, esta IA, de nombre R.E.A.C.H, va descubriendo lo que es la humanidad. Siente frio, cansancio, miedo, preocupación, ira, frustración y por supuesto comienza a percibir lo que esta bien y lo que esta mal, más allá de lo que antes era para esta entidad una decisión lógica, poco más que un 0 o un 1. Por que hacer lo correcto no siempre es una decisión binaria, si no que implica muchos más matices de los que R.E.A.C.H, como maquina, podía percibir. En cierta manera R.E.A.C.H, o Richi como lo terminan llamando, encuentra su propia identidad. Y esta es una de las partes más interesantes de la historia, ver la evolución de R.E.A.C.H de mero constructo de inteligencia digital a persona sintiente.
Y es verdad que esta historia de descubrimiento y liberación lo hemos visto ya en otros productos como el omnisciente Cyberpunk 2077. Pero también es verdad no es la historia de Silverhand, ni su cruzada anti corporativa, lo que al final hace que te enganches al juego. Lo que hace que devores Cyberpunk 2077 es el perderte por NightCity, recorrer sus calles y poder hundirte hasta ahogarse en el mundo que envuelve su historia principal. Y el mundo de REPLACED no es menos interesante. Una maravillosa distopia retro futurista en donde tras una catástrofe nuclear la humanidad de 1980 se ve obligada a recluirse en megaciudades controladas por una gran corporación, la Corporación Fenix. Una «nueva normalidad» que arrancó como una utopía para salvar a los ciudadanos de los males de las enfermedades provocadas por la radiación pero que al poco se torna en algo bastante más siniestro. Los que viven en su interior son poco más que esclavos de un sistema que hace tiempo les robó la libertad, y los que viven fuera, bien por que han huido de la corporación bien por que nacieron en «libertad», han de luchar contra las adversidades de un mundo en donde la ley del más fuerte es la única ley. Trabajar para la corporación se sustituye en salir a buscar chatarra, recurrir al mercado negro al trapichear comida o huir de la policía se cambia por sobrevivir a los envites de los merodeadores y bandas que pueblan el exterior de los muros. Los que están dentro sueñan con un lugar mejor fuera y los que están fuera piensan en la seguridad que puede llegar a proporcionar los altos muros de una ciudad, ambos bandos son igual de infelices, aunque al menos, los de fuera parecen algo más libres.
La única pega de todo esto que os estoy contando es que la narrativa subyacente, la que te cuenta como se ha llegado a esta situación, la que realmente te hace pensar, más allá del saltar, esquivar y atacar, viene dada por documentos que hay que buscar, escanear y luego leer en nuestra retro PDA. El andar leyendo cientos de notas es un recurso que en 2026 ya se puede solucionar por otros medios pero que se entiende en este tipo de juegos, donde la economía de guerrilla esta a la orden del día y en donde, sinceramente, prefiero que se invierta dinero en traducir el juego, como se ha hecho, que en meter grabaciones de audio para aligerar este tipo de «documentación histórica». Pero con todo es muy de agradecer que se hayan tomado la molestia de que estas notas que nos encontramos en el camino nos cuenten las cosas de manera bastante directa y resumida. Por lo que leerlas tampoco nos cortará el ritmo de juego.
Y hablando de juego, REPLACED no reinventa la rueda, para nada. De hecho es un juego bastante sencillo en su planteamiento. Un juego de plataformas y acción desarrollado en un mundo 2D tan clásico como podríamos imaginar, eso sí, con una pizca de exploración que ameniza el tiempo entre capítulos. En nuestro deambular, cumpliendo nuestros deberes para con la misión principal de la trama, recorreremos los escenarios donde se alteran zonas donde tendremos que hacer uso de nuestra pericia con el salto o nuestra agilidad en los combates. En ninguno de los dos casos supondrán un gran problema para nosotros aunque decir esto no quiere decir que sea un juego sencillo. Las plataformas cuentan con muchos obstáculos que salvar e incluso algunas de ellas cuentan con los típicos puzles de ir moviendo objetos o pulsando botones que desbloquen zonas para que sean accesibles. Estas partes pueden ser tan pequeñas como una habitación hasta grandes salas con multitud de alturas. Jugar con las escalas es algo el juego sabe hacer muy bien y tan pronto salimos de un espacio angosto, donde correr hacia adelante era lo único debíamos hacer, para encontrarnos ante un enorme acantilado donde la única manera de continuar es escalar la pared haciendo uso de nuestro pico, saltar entre plataformas metálicas e ir subiendo a través de escaleras a punto de derrumbarse. Son momentos donde nuestra paciencia se pone a prueba ya que, aunque no hay ningún salto insalvable, si es cierto que hay momentos en los que la sucesión de obstáculos con los que lidiar nos hará caer en más de una ocasión y tener que repetir la zona.
Por otro lado los combates, aunque multitudinarios, no suelen tener mayor complicación que la de usar ataque, ya sea débil o fuerte, y la esquiva. En este punto hay que destacar lo bien implementado que esta el uso de las armas a distancia y el no poder usarlas en cualquier momento. El juego no escapa a la moda de introducir parrys para devolver los ataques aunque la ventana de estos esta bien señalada, al igual que los ataque imparables de ciertos enemigos, sabremos cuando es el momento de esquivar o atacar. Por supuesto Sad Cat Studios también saben que nada luce mejor que un ataque final con alguna pose molona así que si sabemos cuando usar nuestra arma a distancia podremos ver esquivas acompañadas de un disparo mortal a bocajarro, o ejecuciones a enemigos que hemos tumbado previamente. Por otra parte, y aunque esto ya sea meterse en otros aspectos del juego, las animaciones durante los combates están fantásticamente realizadas y la agilidad con la que se desenvuelven los combates hace que estos sean muy dinámicos y satisfactorios. Donde no puedo negar que el juego levanta la dificultad en es el los bosses que iremos encontrando por el camino. Aquí no será extraño morir más veces de las deseadas pues estos jefes están diseñados con varios patrones de ataque que alternan con bastante inteligencia haciendo que las peleas, aunque difíciles, no se sientan desafíos imposibles. Pero no todo es oro lo que reluce, los controles tienen un lag inexcusable. Desconozco si es algo hecho adrede para simular los juegos de aventuras de la década de los 80 del siglo pasado pero, a día de hoy, es algo que le hace perder puntos a un apartado que por otra parte, y como ya habéis leído, es bastante sobresaliente. Ese retraso en los momentos más cruciales, y creedme cuando digo que hay unos cuantos, será el culpable de que tengamos que repetir un zona por no medir bien el tiempo entre que pulsas el botón y Reach (Warren) deciden saltar o golpear. Y no me parece plato de buen gusto tener que andar repitiendo zonas por el capricho «artístico» de uno u otro desarrollador.
Para terminar podríamos hablar de la exploración presente en el juego. Existir existe pero es algo puesto para aquellos que quieran saber más de Ciudad Fenix y sobre lo que sucede en el mundo en el que se emplaza REPLACED. Hay distintas zonas del mapa que podemos explorar pero nuestro premio no irá más allá de una nota de lore o algún coleccionable. Lo mismo pasa con las misiones secundarias que podremos ir haciendo durante nuestra partida, tienen premio en forma de un aumento de nuestra vida o de nuestra capacidad de curación, pero el premio real será conocer un poco más la historia de los personajes que orbitan a nuestro protagonista y que terminan de dar esas pinceladas al cuadro de un mundo que, poco que te de por investigar, puede resultar realmente fascinante.
Tengo bastante claro que lo que hará que te acerques a REPLACED es su apartado gráfico. Esa mezcla entre fondos en alta definición con unos personajes en un pixel art cuidadísimo hacen una mezcla muy atrayente. Su acabado visual es tan llamativo que muchos de vosotros picareis en el link del trailer para ver como se mueve el conjunto del juego. Y no es para menos. Visto el juego a nivel general no hay dudas que estamos ante uno de los juegos más sorprendentes de este 2026. Sad Cat Studios sabe como usar el zoom de manera muy cinematografica pasando en segundos de un plano centrado en la acción a una gran panorámica. Y pese a que siempre vemos el juego en una perspectiva de 2.5D, de vez en cuando nos sorprenden girando la cámara lo justo para inclinar la imagen en una u otra dirección para darnos una nueva perspectiva del plano en el que estamos, aumentando aun más la sensación de estar ante un thriller de ciencia ficción. Otro detalle que ayudan a ese «impacto» gráfico es el uso, y buen uso, de las distintas capas de profundidad. Constantemente se esta jugando con ese recurso para dar el juego una mayor sensación de profundidad, interponiendo en tu y el protagonista distintos elementos que se van moviendo a la par que la cámara. Pero no solo se queda en un recurso artístico, si no que también se le saca partido a nivel narrativo para crear tensión. Pero el juego no solo destaca por el buen uso de escenarios y cámaras, las animaciones son otro punto fuerte de este apartado. Cada personaje del juego, ya sea amigo o enemigo, esta animado de una manera cuidada y limpia. Evidentemente en el caso de nuestro personaje estas animaciones tienen un plus de exquisitez ya que cada movimiento de Reach/Warren esta animado de manera única. Contamos con una animación para cada salto, golpe, combo, disparo, caída, bloqueo…todo sus movimientos requieren su tiempo para que el personaje se luzca ante las cámaras, aunque como ya he comentado antes, eso hace que la jugabilidad se resienta. La banda sonora es otro de esos puntos donde hay que detenerse unos momentos, y esto lo digo literalmente, para oírla con tranquilidad. Las composiciones de Igor Gritsay & Aygad, jutno con las voces de Marina Thorik, nos regalan unos temas que mezclan sin pudor alguno Blade Runner con Terminator 2. Los sintetizadores, las melodías vocales y el uso de los silencios de algunos ambientes se combinan para traer una BSO que capta a la perfección el retro futurismo que se respira en el videojuego. Lo mejor que podemos decir de ella, y no es poca cosa, es que es digna de cualquier film de ciencia ficción de primeros de los 80.
Lo típico en este tipo de reseñas sería decir que REPLACED es uno de esos juegos que saben recuperar como se hacían, y se sentían porque no decirlo, los juegos hace más de 35 años. Pero creo sinceramente que todos los que dicen esto se quedan en la mera superficie del juego, apenas jugado un par de horas para escribir 900 palabras. Hay mucho más bajo la superficie del juego de Sad Cat Studios como para quedarnos solo en describirlo como un revival de aquellos juegos como Flashback o Another World. Porque es cierto que el juego bebe de ese tipo de títulos pero hay más dentro de REPLACED. Hay un argumento que destila el cine Syfy de las ultimas décadas, hay una narrativa profunda de su mundo heredada de los grandes RPG’s como los de Bethesda, un combate donde los combos se sienten y los golpes pesan que sin duda han salido de los bet’em up de la ultima hornada, o una narrativa visual que respira cine de animación japones…hay mucho por lo que alabar a REPLACED más allá de ser un juego que se parece a este u otro juego. Y quizás por ese motivo el juego debe de codearse con lo mejor a lo que he jugado este año.
REPLACED
19.90€
A Favor
- Sin lugar a dudas su apartado artistico
- Su historia y sobre todo el lore de su mundo
- Su banda sonora es fantástica
En Contra
- El control no va todo lo fino que debería de ir
- El lag en las acciones es algo imperdonable
